하이든 생애와 음악 (목수의 아들, 에스테르하지, 런던, 마지막 순간)

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중학교 음악실에서 처음 들었던 교향곡의 웅장함을 아직도 기억합니다. 바이올린, 첼로, 트럼펫이 한데 어우러져 만들어낸 소리는 마치 각자의 이야기를 가진 친구들이 한 교실에서 즐겁게 떠드는 것 같았습니다. 그때 저에게 교향곡이 무엇인지 처음 알려준 작곡가가 바로 프란츠 요제프 하이든이었습니다. 파파 하이든이라는 별명으로도 불리는 그는 교향곡의 아버지로 불리며 고전주의 음악의 기틀을 다진 인물입니다. 당시 저는 같은 반 친구가 학예회에서 바이올린을 연주한다며 학교에 악기를 가져온 걸 보고 얼마나 신기해했는지 모릅니다. 목수의 아들에서 음악 천재로 하이든은 1732년 오스트리아의 작은 마을에서 태어났습니다. 그의 아버지는 나무로 수레바퀴를 만들고 수리하는 목수였고, 어머니는 귀족 집안의 요리사였습니다. 음악 전문가 집안은 아니었지만 가족들은 노래 부르기를 좋아했고, 아버지는 하프를 연주할 줄 아는 아마추어 음악가였습니다. 어린 하이든이 음악적 재능을 보이자 부모는 과감한 결정을 내렸습니다. 겨우 여섯 살이었던 아들을 친척인 요한 숙부에게 보낸 것입니다. 숙부 요한은 함부르크에서 합창단 지휘자(카펠마이스터, Kapellmeister)이자 학교 교사로 일하고 있었습니다. 카펠마이스터란 궁정이나 교회에서 음악 활동 전반을 책임지는 음악 감독을 뜻합니다. 하이든은 훗날 이 시절을 회상하며 옷이 항상 더러웠고 제대로 먹지 못해 영양실조에 가까웠다고 말했습니다. 하지만 그곳에서 음악 기초를 다질 수 있었고, 여덟 살 때는 오디션을 통과해 빈의 슈테판 성당 소년 합창단에 입단했습니다. 저 역시 어렸을 때 유럽 작곡가들의 이야기를 들으며 음악 교육을 일찍 받을 수 있는 환경이 얼마나 부러웠는지 모릅니다. 하이든의 소년 시절은 순탄하지만은 않았습니다. 열일곱 살이 되자 변성기가 찾아왔고, 황후는 그의 목소리가 까마귀 같다고 비판했습니다. 설상가상으로 그는 장난꾸러기 기질이 있어 다른 단원의 머리를 잘라버리는 등 말썽을 피웠고, 결국 합창단에서 쫓겨났습니다. 하지만 하이...

음악의 아버지 바흐 (푸가, 토카타, 골드베르크)

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혹시 여러분은 '음악의 아버지'라는 말을 들으면 누가 떠오르시나요? 저는 중학교 음악시간에 처음 바흐라는 이름을 들었을 때, 그저 교과서에 나오는 먼 옛날 사람이라고만 생각했습니다. 하지만 제가 작곡을 전공하며 바흐의 곡들을 직접 분석하고 연주하면서, 왜 이 사람을 300년이 지난 지금까지도 음악의 아버지라 부르는지 비로소 이해하게 됐습니다. 바흐의 음악은 단순히 아름다운 선율을 넘어, 수학적 정교함과 감성이 완벽하게 조화를 이루는 경지를 보여줍니다. 푸가, 다른 목소리들이 만드는 완벽한 조화 바흐 음악을 처음 들으면 뭔가 끊임없이 움직이는 느낌이 드시나요? 저도 처음엔 그랬습니다. 하나의 선율이 흐르다가 갑자기 다른 목소리가 짜잔 하고 튀어나오고, 그 둘이 서로 술래잡기하듯 앞서거니 뒤서거니 하는 것처럼 들렸죠. 이것이 바로 바흐가 가장 잘했던 작곡 기법인 '푸가(Fuga)'입니다. 푸가란 하나의 주제 선율을 여러 성부가 차례로 모방하며 전개하는 대위법 음악 형식을 뜻합니다. 쉽게 말해, 첫 번째 악기가 어떤 멜로디를 연주하면 두 번째 악기가 조금 늦게 똑같은 멜로디로 따라오고, 그 사이 첫 번째 악기는 또 다른 선율을 연주하는 식이죠. 이런 방식으로 세 개, 네 개의 목소리가 동시에 움직이는데도 전혀 충돌하지 않고 오히려 아름다운 화음을 만들어냅니다. 바흐의 '토카타와 푸가 라단조(Toccata and Fugue in D minor)'를 들어보신 적 있으신가요? 영화 드라큘라나 공포 영화에 자주 나오는 그 웅장한 오르간 곡이 바로 이 곡입니다. 처음에 나오는 화려하고 즉흥적인 부분이 '토카타(Toccata)'로, 건반 악기에서 빠르고 현란한 기교를 보여주는 음악 형식을 말합니다. 그 뒤를 이어 나오는 복잡한 돌림노래 부분이 바로 푸가죠. 제가 대학 시절 푸가 형식으로 기타 곡을 작곡했던 경험이 있는데, 솔직히 이건 예상 밖으로 어려웠습니다. 각 성부가 독립적으로 움직이면서도 전체적으...